Ceeys_Sebastian Selke_Daniel Selke_4th Intern Poetry Film Festival

We are so honoured to announce our Special Award for our movie and music project: “rilke überoffen” at the 4th International Poetry Film Festival, Vienna

X so much to the jury
Many thanks to Sigrun and Julia Höllrigl for support
 
People, we had three great day with lots fo fantastic poetry shorts. The festival donates 5 prizes.
 
The main award of the Vienna Poetry Film Festival goes to:
Guðrun Krebitz for the Film “Exomoon”
The Rilke Competition Special Award goes to:
Sebastian Selke and Daniel Selke for their interpretation “rilke überoffen”
the Honorable Mention goes to:
Andrea Capranico for “The Landcape Within”
The Hubert Sielecki Award for the best Austrian Poetry Film goes to:
Moritz Stieber “Die Tatsachen im Fall Waldemar”.
The OKTO audience award goes to:
Christian Heinbockel for his film “Lass uns von Liebe sprechen” (translated: Let´s speak about love).

Happy to show some impressions of the pre-last movie of Bella Block series w/ the wonderful Busch-Choir and me
(Cast and crew under photos)

Ceeys_Daniel Selke_Bella Block_2017 (1) Ceeys_Daniel Selke_Bella Block_2017 (7) Ceeys_Daniel Selke_Bella Block_2017 (12) Ceeys_Daniel Selke_Bella Block_2017 (13) Ceeys_Daniel Selke_Bella Block_2017 (17)

"Bella Block" Stille Wasser (TV Episode 2017) Poster

Bella Block (TV Series)

Stille Wasser (2017)

Full Cast & Crew

Directed by

Jo Baier

Writing Credits (in alphabetical order)

Beate Langmaack

Cast (in credits order)

Hannelore Hoger Hannelore Hoger
Rest of cast listed alphabetically:
Michael Baderschneider Michael Baderschneider
Friedhofsgärtner
Henrik Birch Henrik Birch
Jens Johannsen
Michaela Caspar Michaela Caspar
Frau Paslak
Thomas Dehler Thomas Dehler
Thomas Paslak
Ole Eisfeld Ole Eisfeld
Verkäufer Bettenladen
Michael Ihnow Michael Ihnow
Sven Ahlsen
Tom Jahn Tom Jahn
Gastwirt
Tim Kalkhof Tim Kalkhof
Mischa Schulz
Joanna Kitzl Joanna Kitzl
Chris
Holger Kunkel Holger Kunkel
Pastor
Janina Rudenska Janina Rudenska
Maria
Matti Schmidt-Schaller Matti Schmidt-Schaller
Henrik Johannsen
Marie Schöneburg Marie Schöneburg
Ute Maiwald
Daniel Selke Daniel Selke
Chorleiter
Ava von Düsterlho Ava von Düsterlho
Claudia
Katja Weitzenböck Katja Weitzenböck
Sabrina Johannsen
Lina Wendel Lina Wendel
Lilo Schulz

Produced by

Joachim Kosack executive producer
Pit Rampelt commissioning editor

Music by

Annette Focks

Cinematography by

Stefan Unterberger

Film Editing by

Theo Strittmatter

Casting By

Nina Haun

Production Design by

Pierre Pfundt

Costume Design by

Petra Neumeister

Makeup Department

Lea Gerling makeup artist
Kathi Kullack makeup artist

Production Management

Gunnar Juncken production manager
Felix Gerd Schneider production coordinator

Second Unit Director or Assistant Director

Michael Dudek first assistant director

Art Department

Martin Jubisch property master
Johanna-Marie Wimmer assistant production designer

Sound Department

Bilge Bingul boom operator

Visual Effects by

Walter Just digital colorist

Camera and Electrical Department

Michael Beitz gaffer
Christoph Bock grip
Max Knauer camera operator
Andres Marder camera operator
Hans-Joachim Pfeiffer still photographer
Wesley Salamone second assistant camera
Kevin Schaub video operator
Tom Sperling electrician
Konstantin Wolkenstein first assistant camera

Costume and Wardrobe Department

Christine Asti costumer
Alexandra Wasserthal-Zuccari assistant costume designer

Location Management

Barbara Hegedüs location manager
Oliver Kujas location manager

Transportation Department

Bernd Koeppe cast driver
Sophie Mogge production driver
Tina Rehmann production driver

Other crew

Sebastian Werner assistant set manager

Sergei Eisenstein – OKTOBER (1928)
Original version with English subtitles
With Aidan Baker and violinist Simon Goff
Ceeys_Sebastian Selke_Daniel Selke
As a special event in our “film in sounds. acoustic cinematic experiments” series commemorating the 100th anniversary of the October Revolution, we will be live-soundtracking Eisenstein’s 1928 film “October (Ten Days that Shook the World)” at Tilsiter Lichtspiele on the 25th of October and at Zukunft am Ostkreuz at the 7th of November (the 2nd date goes back to the old Russian calendar).

More info on the second cinematic concert: Film in Sounds: Eisenstein – Oktober w/ Magnusson & Guests

100 JAHRE RUSSISCHE REVOLUTION

Der Filmklassiker von Sergei Michailowitsch Eisenstein in unserer Reihe “film in sounds. acoustic cinematic experiments” anläßlich beider Gedenktage des Beginns der Oktoberrevolution: 25.10. + 07.11. (Russischer Gedenktag nach dem alten Kalender).

Ursprünglich zum 10. Jahrestag der Revolution geplant, verzögerte sich die Fertigstellung, weil Eisenstein den inzwischen geächteten Trotzki aus dem Film entfernen musste. Das Werk fasziniert durch seine intellektuelle Konzeption, authentische Wirkung und suggestive Ausdruckskraft seiner Bildmontagen.

25.10. 22:30 Tilsiter Lichtspiele: mit Aidan Baker & Simon Goff

07.11. 20:30 Zukunft am Ostkreuz: mit Christian Magnusson & Guests // Christian Magnusson: Trompete, Gebhard Ullmann: Saxofon und Baßklarinette, Hannes Zerbe: Synthesizers, Christian Marien: Schlagzeug // Film in Sounds: Eisenstein – Oktober w/ Magnusson & Guests

Happy to announce Lumen (1631 Recordings) & inspiring Högni – Andaðu (Erased Tapes) as part of the Klassik Lounge playlist (Klassik Radio) by Dj Nartak

18th Oct 2017
23:00-23:30
1. Högni – Andaðu (Erased Tapes)
2. CEEYS – Lumen (1631 Recordings)
3. Hiatus – Strays (Lucky Thunder)
4. Aweki – Higher (Deja-Tunes)
5. Acid Pauli – Edda’s cumbia (Ouïe)
6. The Soul Session – You are everything feat. Krishnamurti (Agogo)
7. Portico Quartet – Lines glow (Gondwana Records)
8. Owsey – The melody that plays loud through sundown skies (Bandcamp)

Ceeys Sebastian Selke Daniel Selke Klassik Lounge Nartak

Full Playlist

Ceeys_Sebastian Selke_Daniel Selke_MUVI MusicFilmFestival

So delighted to be part of the Official Selection with “EINGEMAUERT” (BRICKED IN)

Parley Glove – Sagre Balere – Making the Grade – Casamance: la banda sonora de un viaje – A story of Sahel Sounds – POR HUMOR A LA MÚSICA – Silente – Pachamanka – Cantando por la Libertad – Adina E – Changing – Kho Ki Pa Lü – AQUAGRANDA in crescendo – Alain Daniélou – il labirinto di una vita – Tree Song – Muzika. Jizn. Strast – Alive – Mark Lotterman – Happy – Alacrán soy yo – Una comparsa de familia centenaria – NEVER TOO LATE – Solenzara – Glasba je casovna umetnost 2, LP film Buldozer – Pljuni istini u oci – Misimpressions – Homelands – Music. Coffee. Vinyl. – The Boy – Coalesce: A City Composed – Barbra Streisand, naissance d’une diva – De Wereld maakt Muziek – Festiwal – CHARCO, Canciones del Río de la Plata – Λαούτο Ηλεκτρικό – Eingemauert – Bülbül – Bravo, Virtuoso – MLADA NADA – ZEHERE

 Ceeys_Sebastian Selke_Daniel Selke by Alice Bacher_01_c_WEB

Kosmoskonzerte #01

Das neue, monatlich stattfindende Format „Kosmoskonzerte“ geht in die erste Runde:

Am 09. Oktober spielt CEEYS für euch im Kosmos bei uns im Rechenzentrum mit Unterstützung von, Enzo Deiv Caterino, Kelly Wyse und Lisa Morgenstern.
Einlass ist ab 19:00 Uhr, das Konzert beginnt um 20:00 Uhr.

Sebastian und Daniel Selke – zwei Brüder, aufgewachsen in einer Plattenbausiedlung im Osten Berlins, die seit letztem Jahr in Potsdam leben. Sebastian ist Vorspieler im Deutschen Filmorchester Babelsberg, Daniel als Chorleiter, Dirigent und Pianist tätig, lehrt darüber hinaus an der Städtischen Musikschule „Johann Sebastian Bach“ Klavier und Kammermusik.

In ihrem Duo-Projekt CEEYS spielen sie minimalistische, experimentelle, doch dabei eingängige Musik, die sich irgendwo zwischen Indie, Neoklassik und Jazz bewegt. Neben ihren Instrumenten Cello und Klavier nutzen sie restaurierte, elektronische Keyboardinstrumente der DDR-Zeit. Ihr aktuelles Album und Fotografieprojekt CONCRETE FIELDS (Betonfelder) ist der erste Teil einer Trilogie und erinnert sich an die Kindheit der Brüder in den 80er Jahren. Die dazugehörigen Visualisierungen sind nominiert für den Special Rilke Award beim Poetry Filmfest, Wien und beim 4. internationalen Musikfilmfestival MUVI, Lissabon.

Zusammen mit dem niederländischen Eventlabel Fluister sowie der Fabrik Potsdam präsentierten die Musiker im April 2017 das Q3Ambientfest – nach Q3A, der DDR-Typenbauweise und stellten so über die experimentelle moderne klassische Musik einen Bezug zur Architektur Potsdams her, zwischen Schloss und Plattenbau. Hier teilten sie mit gleichgesinnten Künstlern aus aller Welt die Bühne. Darunter auch Daniels Schüler, der zwölfjährige Potsdamer und Jugend musiziert-Preisträger Daniel Popov.

Vor der zweiten Edition des Festes im April 2018 präsentieren sie nun drei weitere Künstler im Rahmen der neuen Kosmoskonzerte im Rechenzentrum Potsdam. Ein Abend in Wohnzimmeratmosphäre mit Enzo Deiv Caterino (ITA), Lisa Morgenstern (DE), Kelly Wyse (USA) und CEEYS (DE).

Enzo Caterino
Nachdem er am Conservatoire in Naples Cello studiert hat, tourte Enzo Caterino als Kammermusiker für einige Jahre durch Europa. Beeinflusst durch seine Zeit in Jazz- und Rockbands, komponiert er nun seine eigenen Lieder und findet Inspiration in der Natur und Meditation.
Ruhig und kraftvoll zur gleichen Zeit – Cellist und Komponist Enzo Caterino ist bekannt dafür, seine Zuhörer auf Reisen zu schicken. Mit seinen meditativ poetischen Klängen spielt er nicht nur solo, sondern kreiert die Illusion eines ganzen Orchesters mit seinem CelLooProject.

Kelly Wyse
Kelly Wyse ist ein Pianist, Komponist und Lehrer, der in 2016 von Seattle nach Berlin umsiedelte. Er hat seinen Bachelor in Musik am Cornish College of Arts in Piano Performance und hat vertont, performt und kollaboriert mit einer Vielzahl von Gruppen und Individuen, unter anderem Pollens, X-Ray Press, Loscil, Orcas, Rafael Anton Irisarri und The Seattle Pianist Collective.

Lisa Morgenstern
Lisa Morgenstern ist eine deutsch-bulgarische Pianistin, Sängerin und Komponistin, die sich für ihren intensiv emotionalen Performancestil einen Namen gemacht hat.
Als Tochter zweier Orchestermusiker hatte Lisa früh Kontakt zur Musik und hat eine natürliche Affinität zum Klavier. Als Jugendliche hat sie außerdem professionelles Ballett gelernt, was ihrer Musik eine eigene Eleganz verleiht.
Vor drei Jahren veröffentlichte sie ihr Debutalbum „Amphibian”. Dessen atmosphärische Produktion und düstere Thematik überzeugt mit seiner Romantik. Mit der auf das Album folgenden EP „Metamorphoses“ tourte Lisa durch Deutschland und darüber hinaus. Sie gleicht der Vorgänger-CD in der Ästhetik. Nichtsdestotrotz weist ihr neues Album „Chameleon“, aufgenommen in Kollaboration mit Berliner Produzent und Cellist Sebastian Plano, dramatische Expansion im Genre auf: eine Anspielung auf Elektro-Musik, mit dem Hintergrund der Klassik.

 

Mehr über die Brüder Selke und ihr kommendes drittes Album erfahrt ihr auf ihrer Website www.ceeys.de und auf der Facebook-Seite www.facebook.com/CEEYSMusic

Ort: Rechenzentrum Potsdam

October Modellbahn house concert

Ceeys_Sebastian Selke_Daniel Selke_Kelly Wyse

featuring :

Solo piano repertoire from pianist Sean Barker

Minimalist cello and piano duo CEEYS (rescheduled from September)

Exploratory gutiarists Takeshi Nishimoto and Kazuhide Yamaji
– presenting an alternate set of music from their Oct 20th Spektrum premiere

 

The Modellbahn house concert series in partnership with Q3Ambientfest hosts a cross section of musicians from Berlin and internationally. The programming features contemporary classical, experimental, improvisatory, ambient and electronic music.
The Friedrichshain location is a private residence that is a former storefront for model trains.

€10 suggested Donation
Email Kelly.Wyse@gmail.com to reserve a spot

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Sean Barker

Sean Barker has worked as a freelance performer and teacher in Berlin since 2010. A native of Spokane, WA, Sean relocated to Berlin after completing his Masters Degree in orchestral conducting from the University of Montana, where he also holds Bachelors Degrees in Piano Performance and Clarinet Performance. Sean was a graduate teaching assistant during his masters program at the University of Montana, winning the University’s “Graduate Teaching Assistant of the Year award” for the 2008 school year for outstanding teaching for the class The Language of Music.

While in Berlin, Sean has maintained a private teaching studio, while also working as co-head of the musical theater department of Die Etage, a performing arts school in Kreuzberg, from 2014 to 2016. Sean also works with a number of singers in Berlin, organizing a concert series at Sally Bowles Art Cafe featuring opera and cabaret singers from across Europe and North America. A recent highlight for Sean was premiering an original song cycle of his own composition, settings of Wallace Steven’s poems “13 Ways if Looking at a Blackbird”, with Canadian soprano Danielle Simpson.

In the Autumn of 2017, Sean has opened a new studio space in Moabit, working in the Stephansaal Musik Center. Lessons are currently available, and early in the New Year a new performance space will open after renovation of the hall is completed. Visit Stephansaal.Berlin for further information on available lessons and upcoming performances.

CEEYS

‘Hybrid’ is a word that’s always been vital to CEEYS’ vocabulary, but its application isn’t limited to the manner in which cellist Sebastian Selke and his brother, pianist Daniel Selke, combine their two instruments.
Instead, like the duo’s very name – which merges the words ‘cello’ and ‘keys’ – it’s reflective of their overall aesthetic,
one in which they integrate the many ingredients that have helped shape them as both musicians and people.

For the Selkes, the idea of bridging divides resonates in a particularly powerful fashion: now based in Potsdam, they grew up in East Berlin during the final decade of the German Democratic Republic.
CEEYS work is provoked by their urge to explore recollections of their youth, both before and after the fall of the regime, and
to apply those lessons and influences to contemporary music. Driven by their compulsion to improvise, it finds them consolidating cello and piano with vintage electronic instruments built by the country’s Vermona company between the 1950s and 1980s, during the Communist era, exploiting their knowledge of songwriting, textures and repetitive patterns to create an experimental but accessible sound that incorporates elements of jazz, pop, ambient and classical chamber music.
Consequently, the early influence of Bach, Beethoven and Debussy can be heard alongside the almost-forgotten compositions of East German based acts like Reinhard Lakomy, Wolfgang Paulke and Frank Fehse.
There are echoes, too, of the likes of Arvo Pärt, Arthur Russell, Philip Glass, as well as contemporary musicians, including Greg Haines, Nils Frahm and Sarah Neufeld. In fact, it was musicians like these latter ones, and the brothers’ collaborations with similarly minded others – including Ólafur Arnalds, Carlos Cipa and Martyn Heyne – that inspired them to found the annual Q3Ambientfest, whose inaugural event took place in 2017.

www.ceeys.de.
www.q3ambientfest.de

Takeshi Nishimoto

Takeshi Nishimoto (born in Fukuoka, Japan) is a classically-trained guitarist and composer who is conversant with European, Northern Indian, and American jazz classical traditions. In addition to collaborations with diverse artists late sitar master Rahul Sakyaputra to I’m Not a Gun associate John Tejada, Nishimoto has also performed extensively as a solo artist. Nishimoto’s second solo album, Lavandula was released from Berlin based Record Label, Sonic Pieces in 2013.

http://www.takeshinishimoto.com/
https://soundcloud.com/tks_nsmt